domingo, 1 de marzo de 2026

L'INCONTRO TRA CAN YAMAN E KABIR BEDI A SANREMO 2026.VIOLLET-LE-DUC: DRAWING WORLDS. BARD GRADUATE CENTER, NEW YORK


 A Sanremo 2026, l'incontro tra Kabir Bedi, storico Sandokan dello sceneggiato del 1976, e Can Yaman protagonista della serie del 2025.


EXPOSITION
Viollet-le-Duc, Drawing Worlds
Bard Graduate Center, New York, jusqu’au 24 mai 2026

Viollet-le-Duc: Drawing Worlds propose un regard nouveau sur le plus éminent architecte et restaurateur français du XIXe siècle, Eugène Viollet-le-Duc

Réunissant près de 200 dessins et objets, dont beaucoup n’ont jamais été exposés aux États-Unis, l’exposition révèle comment son talent méticuleux de dessinateur constituait à la fois un processus créatif et un outil lui permettant de réinventer l’histoire. 

Organisée par le Bard Graduate Center en partenariat avec la Médiathèque du patrimoine et de la photographie, service du ministère de la Culture, l’exposition a bénéficié du soutien de la Fondation Napoléon pour la réalisation du catalogue.

| En savoir plus (lien en anglais)

sábado, 28 de febrero de 2026

A MAGNIFICENT LIFE | OFFICIAL TRAILER (2026). MARCEL PAGNOL.


A FILM: 

Only in Theaters March 27, 2026.

Written & Directed by: Sylvain Chomet

In 1955, 60-year-old Marcel Pagnol is a well-known and acclaimed playwright and filmmaker. When the editor-in-chief of ELLE magazine commissions a weekly column about Pagnol's childhood, he sees this as a great opportunity to go back to his artistic roots: writing. 

Realizing his memory is failing him and deeply affected by the disappointing results of his last two plays, Pagnol starts doubting his ability to pursue his work. That is until Little Marcel - the young boy he used to be - appears to him as if by magic. 

Together, they will explore Marcel Pagnol's incredible life and bring back to life his most cherished encounters and memories...


FRÉDÉRIC DENJOY, "LE COURAGE DU RÉEL"


 




Vous trouvez que le monde, c’est de la merde ?

Lisez ça.

Les intellectuels s’écoutent ne rien dire. Les politiques font rire jusqu’à la peur. Le sens ? Quel sens.


La planète se réchauffe de 4 degrés - autant qu’entre l’ère glaciaire et aujourd’hui. Et on investit massivement...dans l’armement. C’est foutu.

Tout le monde le sent. Pas seulement les systèmes. La structure.

Le temps, la vérité, l’intelligence, le mal, l’amour - ne sont pas ce que vous croyez. Et vous non plus.

Le réel est un seuil. Ce livre aussi. On y entre - ou pas. À ceux qui ne sont plus si sûrs. Entrez.

Editions Reconnaissance - ISBN : 9782487595309

ARCOMADRID 2026: 45 AÑOS DANDO VOZ AL ARTE CONTEMPORÁNEO. ACANTILADO TRADUCE LAS CANCIONES COMPLPETAS DE HUGO WOLF, DE RICHARD STROKES

 Organizada por IFEMA MADRID, la Feria Internacional de Arte Contemporáneo reunirá del 4 al 8 de marzo un total de 211 galerías de 30 países.

ARCOmadrid celebrará su 45ª edición del 4 al 8 de marzo de 2026 reafirmándose como una de las grandes citas internacionales de arte contemporáneo. Organizada por IFEMA MADRID, la feria presentará una cuidada selección de proyectos, consolidando su papel como plataforma de referencia para la creación actual y como punto de encuentro entre escenas y contextos artísticos diversos, junto a las voces que las impulsan.

Un total de 211 galerías de 30 países convertirán a Madrid en capital internacional del arte contemporáneo. En esta ocasión, 175 galerías integran el Programa General, sumándose a ellas las secciones comisariadas: ARCO2045: el futuro, por ahora, con 17 galerías; Opening. Nuevas galerías, con 19, y Perfiles | Arte latinoamericano, con 12 galerías.

Pie de foto (de izda. a dcha.): Gonzalo Cabrera, director de Cultura y Educación de IFEMA MADRID; Manuel Segade, director del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía; Daniel Martínez, vicepresidente ejecutivo de IFEMA MADRID, y Maribel López, directora de ARCOmadrid

La representación nacional este año se sitúa en el 34% de la oferta, mientras que el segmento internacional alcanza el 66%. De este último, más del 31% corresponde a la presencia latinoamericana, con galerías de 11 países y una especial participación de Brasil y Argentina. De esta manera, ARCOmadrid sigue proyectando su posición única como referente latinoamericano en Europa.

El Programa General pondrá de manifiesto la solidez y diversidad de la escena española a través de la participación de galerías como 1 Mira Madrid / 2 Mira Archiv, Alarcón Criado, Elba Benítez, Elvira González, Cibrián, Leandro Navarro, Nordés, Prats Nogueras Blanchard, ProjecteSD, T20 o Travesía Cuatro, entre los proyectos provenientes de diferentes puntos del país. 

Junto a estas, Río & Meñaka y Memoria, que se estrenan en esta edición, así como Blue Velvet y Fermay, que se incorporan al programa tras su paso por la sección Opening. Nuevas galerías.

Entre las galerías internacionales, destacan incorporaciones como Carlos/Ishikawa, Green Art, Lia Rumma, Loevenbruck o Zander, junto a otras que regresan a la feria como Casa Triângulo, Barbara Thumm o Luisa Strina. También repiten su participación Bernier/Eliades, Casas Riegner, Dépendance, Massimo Minini y Francesca Minini, Plan B, Luciana Brito o Raquel Arnaud. 

Y otras que vuelven a depositar su confianza como Fortes D’ Aloia & Gabriel y Vistamare, además de galerías fieles como Esther Schipper, Jocelyn Wolff, Lelong, Meyer Riegger, neugerriemschneider, Ruth Benzacar, Peter Kilchmann, Thaddaeus Ropac o Thomas Schulte.

https://www.ifema.es/arco/notas-prensa/45-edicion-reafirma-gran-cita-internacional


Las canciones completas de Hugo Wolf: Vida, cartas, «Lieder»: 517 (El Acantilado)  – 25 febrero 2026


El presente libro reúne por primera vez todos los poemas musicados por el célebre compositor austríaco Hugo Wolf, que Richard Stokes, reputado experto en Lieder, acompaña de sus iluminadores comentarios. 

El análisis de cada una de las canciones incluye una breve introducción sobre el autor del poema en cuestión―Byron, Goethe, Hebbel, Heine, Ibsen y Shakespeare, entre muchos otros―. 

Una nota sobre las conexiones de Wolf con el poeta, extractos de cartas que arrojan luz sobre las canciones y las circunstancias de su composición, además de los poemas originales y sus traducciones. Un volumen indispensable para todo amante del Lied del Romanticismo alemán.



AUDACES D'UN STYLE LES INTÉRIEURS SOUS LE CONSULAT. MUSÉE NATIONAL DES CHÂTEAUX DE MALMAISON

 Certains jours jusqu’au 9 mars 2026 13:00 - 17:30


À partir du 19 novembre 2025, le musée national des châteaux de Malmaison et de Bois-Préau consacre une exposition aux décors intérieurs sous le Consulat. 

Audaces d’un style explore la genèse d’une esthétique unique et inventive, située à la croisée des héritages classiques et des aspirations politiques d’un régime en mutation. 

Présentée au château de Bois-Préau, l’exposition prolonge et éclaire le parcours permanent de Malmaison, enrichi pour l’occasion d’œuvres inédites, offrant ainsi un regard renouvelé sur l’art consulaire.

Les dix années qui s’étendent de 1795 à 1804 voient s’épanouir un art de vivre foisonnant. Au goût de la fête de la jeunesse dorée et extravagante du Directoire répond, sous le Consulat, l’appétence pour le luxe d’une société en pleine recomposition. 

L’élégance des lignes et l’engouement pour l’exotisme, hérités du XVIIIe siècle, se conjuguent aux influences de Rome, de Pompéi, de la Renaissance, sans oublier celle de l’Égypte antique, que l’expédition du jeune général Bonaparte offre en prétexte renouvelé à une rêverie d’Orient.

Cette décennie voit également l’ascension politique du général Bonaparte.

 L’instauration du Consulat, puis du Consulat à vie, s’accompagne d’une redéfinition du cadre symbolique du pouvoir. 

La grandeur antique s’impose ici aussi comme modèle : le retour du siège curule, associé à la magistrature romaine, en témoigne. L’exposition retrace cette mise en scène du pouvoir, à travers les choix esthétiques et protocolaires du régime consulaire.

Audaces d’un style donne ainsi à voir — à travers quelque cent trente œuvres issues de collections publiques et privées prestigieuses (mobilier, objets d’art, textiles, dessins, arts graphiques) — l’avènement d’une grammaire décorative inédite, qui imprègne les intérieurs des personnalités les plus en vue. 

À la manière d’un carnet de tendances imaginé par un architecte de l’époque, elle invite le public à décrypter les formes, les motifs, les ornements et les couleurs qui traduisent ce renouveau stylistique.

https://musees-nationaux-malmaison.fr/chateau-malmaison/agenda/evenement/audaces-dun-style

A CASTEL SANT’ANGELO LA MOSTRA “CIPRO E ITALIA. IDENTITÀ CULTURALI CONDIVISE ALL’ALBA DELLA STORIA”

 


Si è inaugurata a Castel Sant’Angelo, alla presenza del Presidente della Repubblica italiana e del Presidente della Repubblica di Cipro, la mostra Cipro e Italia. Identità culturali condivise all’alba della storia, aperta al pubblico fino al 30 giugno 2026.

Il progetto rientra tra le iniziative ufficiali promosse in occasione della Presidenza cipriota del Consiglio dell’Unione europea 2026. 

Curata da Anastasia Christophilopoulou, l’esposizione è stata realizzata con il contributo di un comitato scientifico internazionale composto da studiosi e rappresentanti delle principali istituzioni culturali italiane e cipriote.


La mostra è stata co-progettata e co-finanziata nell’ambito di un accordo di collaborazione tra il Ministero della Cultura italiano guidato da Alessandro Giuli, attraverso la Direzione generale Musei e l’Istituto Pantheon e Castel Sant’Angelo – Direzione Musei nazionali della città di Roma, e il Viceministero della Cultura della Repubblica di Cipro guidato da Vasiliki Kassianidou, tramite il Dipartimento per la Cultura Contemporanea.

 

Il percorso espositivo racconta le profonde connessioni storiche e culturali nel Mediterraneo tra i territori di Cipro e dell’Italia, con particolare attenzione alle dimensioni insulari della Sicilia e della Sardegna, adottando una prospettiva di lungo periodo che risale fino a settemila anni fa…..

http://musei.beniculturali.it/notizie/notifiche/a-castel-santangelo-la-mostra-cipro-e-italia-identita-culturali-condivise-allalba-della-storia

SUSAN SARANDON EN LOS GOYA 2026. PROSSIMA MOSTRA AL PALAZZO DUICALE: ETRUSCHI E VENETI.."

 La actriz estadounidense Susan Sarandon, galardonada con el Goya Internacional 2026, ha ofrecido una multitudinaria rueda de prensa en Barcelona en la víspera de la 40ª edición de los Premios Goya.

Sarandon ha destacado el apoyo de España a Gaza y ha subrayado la importancia de que figuras públicas alcen la voz. En sus palabras, valoró el posicionamiento del presidente del Gobierno, Pedro Sánchez, asegurando que, cuando lo ha visto pronunciarse, “ha estado en el lado correcto de la historia”.

 También puso en valor el compromiso de actores como Javier Bardem y la relevancia del respaldo institucional en contraste con el clima de represión y censura que, según explicó, percibe en Estados Unidos.


La nostra Leucotea da Pyrgi è arrivata a Venezia per la mostra "Etruschi e Veneti. Acque, culti e santuari" al Palazzo Ducale dal 6 marzo al 29 settembre 2026.
Le operazioni di allestimento sono seguite passo passo dalla nostra restauratrice Miriam Lamonaca.
La bella testa femminile di Leucotea, la dea bianca del mare, la divinità dell'Aurora e della fertilità, doveva far parte di un rilievo più grande che decorava la facciata del tempio A del santuario di Pyrgi (Santa Severa), antico porto di Caere (Cerveteri).
La mostra, ospitata nelle sale dell'appartamento del Doge, prende avvio dal tema del sacro nel mondo etrusco per analizzare le molteplici declinazioni e manifestazioni del culto legate alle acque. E il percorso dedicato agli Etruschi si articola proprio a partire dai santuari dei porti tirrenici di Vulci e Pyrgi.