sábado, 7 de febrero de 2026

LA FUNDACIÓN CANAL PRESENTA ARTE URBANO. DE LOS ORÍGENES A BANKSY

 

La Fundación Canal presenta Arte urbano. De los orígenes a Banksy, una exposición que muestra un recorrido por la evolución del arte urbano desde sus orígenes en la década de 1960 hasta su consolidación como expresión artística de pleno derecho en la actualidad.

A través de un recorrido cronológico por cinco etapas y un apartado monográfico dedicado al paradigmático Banksy, el visitante podrá descubrir más de sesenta obras de los artistas más influyentes y consagrados de esta disciplina, desde Jean-Michel Basquiat, Keith Haring, SEEN, Blek le Rat, JR, Invader, Os Gêmeos, entre otros, incluyendo artistas españoles como SUSO33, EL XUPET NEGRE o PichiAvo.

CONCIERTO REQUIEM DE MOZART: HACIA EL PARAÍSO EN MADRID

El 21 de Febrero de 2026, 19:30h

En el Auditorio Nacional de Madrid - Sala Sinfónica

Artistas: Barucco con la Orquesta de Viena y Vocal Consort ,  Heinz Ferlesch,  director


El Réquiem de Wolfgang Amadeus Mozart es una de las páginas más conmovedoras y trascendentes de la historia de la música. 

En esta velada, bajo el título “Hacia el paraíso”, experimenta un recorrido espiritual que transita desde la sobriedad del canto gregoriano hasta el éxtasis dramático del Réquiem mozartiano, pasando por la mística luminosa de Arvo Pärt y la reinterpretación coral de Bach en la versión contemporánea de Knut Nystedt.  

Un viaje sonoro que invita a pasar de lo terrenal a lo eterno, del recogimiento a la plenitud, con la fuerza de la voz humana y la grandeza de la orquesta.  Intérpretes

Programa

  Un recorrido musical del recogimiento al éxtasis, entre lo terrenal y lo eterno

Da pacem Domine – Canto gregoriano (Ensemble vocal, a cappella)

Arvo Pärt – Da pacem Domine (2004) (Ensemble vocal, a cuatro voces, a cappella)

Knut Nystedt – Immortal Bach (1988)

(adaptación del coral «Komm, süsser Tod», BWV 478 – a cappella)

Arvo Pärt – Da pacem Domine (2004) (Ensemble vocal, a cuatro voces, a cappella)

Knut Nystedt – Immortal Bach (1988)

(adaptación del coral «Komm, süsser Tod», BWV 478 – a cappella)

Wolfgang Amadeus Mozart – Exsultate, jubilate, KV 165

(Miriam Kutrowatz y orquesta)

Wolfgang Amadeus Mozart – Ave verum corpus, KV 618

(Vocal Consort y orquesta)

Wolfgang Amadeus Mozart – Réquiem en re menor, KV 626

(versión completada por Franz Xaver Süssmayr)

LIBRO: CÓMO TERMINÓ LA GUERRA CIVIL ESPAÑOLA. ET EXPOSITION "DANS L´INTIMITÉ DE NAPOLÉON III", THONON-LES-BAINS

Gutmaro Gómez

La guerra civil española pudo haber acabado meses antes. Esta obra nos revela cómo y por qué.

Aunque la victoria franquista en la guerra civil española se decidió en el frente, la caída final de la Segunda República fue el resultado de una estrategia cuidadosamente dirigida desde el Cuartel General del Generalísimo, donde el Servicio de Información y Policía Militar (SIPM) controló la propaganda, la diplomacia y la descomposición del enemigo desde dentro. 

Frente el relato tradicional de traiciones y caos, Gutmaro Gómez Bravo reconstruye esta decisiva —y hasta ahora desconocida— operación de inteligencia planificada hasta el último detalle.

Basada en documentación inédita procedente de los principales archivos españoles e internacionales, Cómo terminó la guerra civil española revela por primera vez cómo la «Victoria» se preparó entre la ocupación de Barcelona y la rendición de Madrid. 

De la mano de un relato detallado y trepidante, este libro replantea por completo los últimos meses del conflicto y ofrece una nueva interpretación del nacimiento de la dictadura franquista.

https://www.planetadelibros.com/libro-como-termino-la-guerra-civil-espanola/443357



FONDATION NAPOLÉON

EXPOSITION

“Dans l’intimité de Napoléon III”

22 février-21 juin 2026, Thonon-les-Bains

épaulettes d'uniforme militaire et ceinture-écharpe, ornées d'étoiles dorées

Thonon-les-Bains présente en partenariat avec la Fondation Napoléon, unique prêteur, une exposition consacrée à Napoléon III et son entourage intime

L’exposition rappellera la visite de Napoléon III et d’Eugénie à Thonon le 31 août 1860, à la suite du rattachement de la Savoie à la France. Cet événement fait partie du programme de la 2e saison impériale de la ville, qui a intégré la marque Ville impériale.

En savoir plus

LA REALIZZAZIONE DI UN SOGNO: MIRELLA FRENI DA MODENA AL MONDO


Modena rende omaggio a una delle sue figure più amate con la nascita dell’Associazione Mirella Freni.

Modena rende omaggio a una delle sue figure più amate con la nascita dell’Associazione Mirella Freni.

In occasione della sua fondazione, l’Associazione presenta due importanti appuntamenti: una mostra dedicata alla carriera di Mirella Freni e la prima edizione del Premio “Mirella Freni”, istituito per valorizzare i valori che hanno contraddistinto la sua straordinaria parabola artistica.

La mostra

Dal 3 al 27 febbraio 2026, il Ridotto del Teatro Comunale Pavarotti-Freni (ingresso da via Goldoni 1) ospiterà un percorso espositivo unico dedicato ai primi passi e alla folgorante carriera internazionale di Mirella Freni, dal titolo “La realizzazione di un sogno: Mirella Freni da Modena al mondo”.

Attraverso una preziosa selezione di materiali provenienti dall’Archivio Mirella Freni, il pubblico potrà ammirare fotografie storiche e inedite, lettere e spartiti autografi e cimeli personali dei primi anni di carriera.

Prima edizione del premio "Mirella Freni"

Nel mese della nascita e del debutto di Mirella Freni, l’Associazione inaugura ufficialmente la prima edizione del Premio “Mirella Freni”, che si terrà sabato 21 febbraio 2026 alle ore 17.30 nel ridotto del Teatro Pavarotti-Freni (via Goldoni 1).

Per questa edizione inaugurale, l’Associazione ha scelto di conferire il Premio Mirella Freni alla carriera al soprano Anna Pirozzi, interprete di riferimento del panorama lirico internazionale.

La cerimonia sarà arricchita da un concerto esclusivo.

https://www.visitmodena.it/it/eventi/mostre/la-realizzazione-di-un-sogno-mirella-freni-da-modena-al-mondo

CHYPRE, EXPOSITION AU LOUVRE

11 février – 22 juin 2026

Le département des Antiquités orientales accueille pour la première fois dans les salles d’archéologie chypriote, seize œuvres prêtées par le Département des Antiquités de Chypre du Ministère de la Culture de la République de Chypre accompagnées d’une expérience numérique inédite.

À partir d’œuvres emblématiques et iconiques, comme les idoles en picrolite extraites du Mont Troodos ou un lingot de cuivre inscrit mis au jour dans un des sanctuaires d’Enkomi, le visiteur est invité à mieux comprendre les productions matérielles et les échanges commerciaux et culturels qui se développent dans l’île au chalcolithique et à l'âge du Bronze.

De magnifiques statues votives archaïques en terre cuite découvertes par la mission suédoise dans les années 1930 à Ayia Irini dialogueront avec les ex-voto en calcaire mis au jour à Golgoï par la mission du Comte de Vogüé dans les années 1860. Autour des deux chapiteaux hathoriques du Louvre, les recherches récentes sur la « Grande déesse » seront valorisées et aux côtés de la très importante collection d’ex-voto anatomiques, trônera le dieu Asklépios de Paphos, rappelant l’importance de Chypre dans la pratique de la médecine.

À la découverte de ces œuvres ambassadrices et à la redécouverte de la collection du musée, le visiteur suivra un parcours sensoriel riche d’extraits de poèmes de George Séféris et Constantin Cavafy et de chants chypriotes.


Cette manifestation matérielle et immatérielle célèbre au Louvre la richesse de la culture chypriote à travers le temps, dans le cadre de la présidence de Chypre au conseil de l’Union européenne.

Commissariat

George Papasavvas et Artémis Georgiou (Université de Chypre) et Hélène Le Meaux (musée du Louvre).

https://www.louvre.fr/expositions-et-evenements/expositions/chypre-au-louvre-0?utm_medium=email&utm_source=dolist&utm_campaign=newsletter_20260203_2785

miércoles, 4 de febrero de 2026

FRANCO BATTIATO UN’ALTRA VITA EXTRA MAXXI A CURA DI GIORGIO CALCARA CON GRAZIA CRISTINA BATTIATO. FONDAZIONE FRANCO BATTIATO

Una mostra-evento che celebra, a cinque anni dalla scomparsa, il genio umano e musicale di un artista senza eguali nella storia della musica italiana.

Un’esperienza che va oltre la musica e oltre il tempo, per raccontare un artista totale: cantautore, musicista, poeta, filosofo, intellettuale. Ogni sfaccettatura del talento di Franco Battiato risuona lungo il percorso espositivo, restituendo la forza di una visione che ha attraversato generi, linguaggi e decenni.

In uno spazio centrale dedicato all’ascolto, ci immergiamo in un’esperienza sonora che diventa il cuore del racconto. Da qui, il percorso si espande: copertine di album, poster storici, fotografie e cimeli rari raccontano la complessità di un artista che ha rivoluzionato la canzone italiana.

Alla musica si affiancano un immaginario pittorico ricco di simboli e suggestioni mediorientali e una ricerca cinematografica che, negli anni più recenti, dà forma alle sue ricerche artistiche e spirituali, in continuità con la matrice musicale e in dialogo con la contemporaneità.

in testata: ph. Alessio Pizzicannella © Fondazione Franco Battiato

https://www.maxxi.art/events/franco-battiato-unaltra-vita/

DESSINS SANS LIMITE EXPOSITIONS CHEFS-D’ŒUVRE DE LA COLLECTION DU CENTRE POMPIDOU. GRAND PALAIS

 16 décembre 2025 - 15 mars 2026

Avec plus de 35 000 dessins, la collection du cabinet d’art graphique du Centre Pompidou est l’une des plus importantes au monde. Pour la première fois, plus de 300 œuvres de 120 artistes dont Dubuffet, Basquiat, Delaunay, Kentridge et bien d’autres révèlent, au Grand Palais, un art du dessin sans cesse réinventé.

La collection du cabinet d’art graphique du Centre Pompidou est l’un des plus importants ensembles au monde d’œuvres sur papier des 20e et 21e siècles. Ce fonds exceptionnel par sa richesse et sa diversité n’a encore jamais fait l’objet d’une exposition d'une telle ampleur. Dessins sans limite est l’occasion de révéler pour la première fois ces trésors inestimables et de comprendre comment ce medium s’est totalement réinventé au 20e siècle.

De nombreux artistes se sont emparés de ce mode d’expression originel et cathartique pour transgresser les limites de l’art. Au-delà de la feuille ou du traditionnel carnet, son domaine s’étend à d’autres supports. Le dessin a investi l’espace du mur, de l’installation et s’ouvre à d’autres pratiques : photographiques, cinématographiques ou numériques.


Le regain d’intérêt des jeunes générations d’artistes témoigne de la grande actualité de ce medium simple et accessible. L’exposition met à l’honneur des pièces majeures de la collection rarement montrées, notamment des œuvres de Balthus, Marc Chagall, Willem de Kooning, Sonia Delaunay, Jean Dubuffet, George Grosz, Vassily Kandinsky, Paul Klee, Fernand Léger, Henri Matisse, Amedeo Modigliani, Pablo Picasso, Karel Appel, Jean-Michel Basquiat, Roland Barthes, Robert Breer, Trisha Brown, Marlène Dumas, William Kentridge, Robert Longo, Giuseppe Penone, Robert Rauschenberg, Kiki Smith ou encore Antoni Tàpies.

Avec plus de 300 œuvres de 120 artistes, l’exposition propose une exploration inédite de la collection du cabinet d’art graphique, organisée autour de quatre séquences : étudier, raconter, tracer et animer. Sans ordre chronologique, le parcours est fondé sur une approche sensible où les œuvres se succèdent et se répondent dans un effet domino. Une plongée inédite dans un art fragile, inventif et toujours actuel.

https://www.grandpalais.fr/fr/programme/dessins-sans-limite