sábado, 1 de agosto de 2026

HENRI MATISSE -EN LA AVENTURA DE LA TELA- TURISMO EN BRIOUDE SUD AUVERNIA. MAESTRO RICCARDO MUTI: 85 ANNI

 El pasado de Matisse ilustra claramente su afición por las telas. Proveniente de una familia de tejedores y originario del país de los textiles, Henri Matisse (1869-1954) inicialmente coleccionó telas de su región antes de abrirla a producciones extraeuropeas como las telas Kuba del Congo y las tapas de Oceanía.

Como soportes decorativos para naturalezas muertas e interiores, pero también como vestimentas para modelos, es por eso que los tejidos ocupan un lugar habitual en la obra de Matisse.

Además, las fotografías de los estudios del artista confirman la abundancia de textiles en la vida cotidiana de Matisse como recurso para la creación de composiciones pictóricas.

Además, la exposición pretende explorar el impacto de los tejidos en la propuesta artística del pintor, ya sea en el dibujo, el grabado, la pintura o el vestuario.

Por último, L'aventure du tissu pretende llevar al visitante a un viaje a través de las influencias de Occidente, luego de Oriente, antes de centrarse en Polinesia y concluir con la creación de las casullas para la capilla Matisse en Vence.

Jean-Louis Prat y Thomas Wierzbiński, comisarios de la exposición

Con el excepcional apoyo de la Fundación Pierre y Tana Matisse

https://www.tourisme-brioudesudauvergne.fr/es/animations/henri-matisse-dans-laventure-du-tissu/


Riccardo Muti 85 anni di Genio e di Radici: Happy Birthday

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Riccardo Muti 85 anni di Genio e di Radici: Happy Birthday

 

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Molfetta, 28/07/2026


Riccardo Muti compie 85 anni.

Ottantacinque stagioni di vita e di musica, di palchi illuminati e di silenzi cercati, di applausi che hanno attraversato continenti e di radici che, nonostante tutto, sono rimaste salde, profonde, luminose come la sua terra: la Puglia.

Per chi ama il Maestro, questo non è un semplice compleanno.
È un momento di riconoscenza.
È un abbraccio collettivo.
È la celebrazione di un uomo che ha portato l’Italia nel mondo e il mondo dentro l’Italia.


Il Maestro Riccardo Muti interviene sulla necessità dell'insegnamento a scuola della storia della musica 

« QUEL CIRQUE ! » ENTRE EN PISTE . VILLE EPINAL

 Du 28 juin au 4 janvier 2026,

le musée de l’Image présente sa nouvelle exposition temporaire Quel cirque ! Une invitation à venir découvrir l’histoire fascinante et millénaire de l’un des arts les plus populaires, où magie, grandeur et folie se magie, grandeur et folie se

rencontrent : le cirque

Riche des collections d’images populaires du musée, d’objets, photographies et affi ches, provenant des collections du Centre national du graphisme de Chaumont, cette nouvelle exposition invite le public à un voyage dans le temps, entre la naissance du cirque sous sa forme moderne au XVIIIe siècle et l’apogée de sa popularité au XIXe siècle.

Le parcours débute par l’émergence des premières formes de cirque en Angleterre, où spectacles équestres et numéros acrobatiques et comiques marquent le point de départ de cette grande aventure.


Rapidement, le cirque devient un phénomène qui fait des émules à travers l’Europe, notamment en France, où des familles emblématiques perpétuent et développent ce genre dans la capitale. 

Il devient alors un spectacle exceptionnel qui repose sur l’incroyable talent d’acrobates, danseurs, écuyers, dompteurs et clowns, figures incontournables, qui nourrissent de nombreux mythes et fantasmes que l’imagerie populaire représentera à foison au cœur du XIXe siècle. 

Il s’impose en « art » profondément lié à l’image, illustré par des affi chistes de renom comme Jules Chéret, dont les œuvres ont contribué à lui donner ses lettres de noblesse.


 Au fi l de ces deux siècles de mutations, le cirque devient un art central, profondément ancré dans la société de son époque. Le musée de l’Image propose de le découvrir sous un autre angle, via le prisme de son image et de sa représentation au cours de ces deux siècles.



https://www.epinal.fr/wp-content/uploads/2025/06/double-page-musee-juillet-aout-2025-tr.pdf

"DE NAPLES À CHANTILLY, COLLECTIONS DE LA REINE CAROLINE MURAT". CHÂTEAU DE CHANTILLY. MUSÉE YVES SAINT-LAURENT

Découvrez-en plus sur l'exposition présentée au Jeu de Paume du Château de Chantilly jusqu'au 4 octobre "De Naples à Chantilly, les collections de la reine Caroline Murat".

Passionnée par la baie de Naples et les sites antiques de Pompéi et d’Herculanum, Caroline Murat, sœur de Napoléon Iᵉʳ et reine de Naples, constitua une collection remarquable en soutenant des artistes majeurs tels qu’Ingres, Rebell ou Canova. L’exposition reconstitue cette collection grâce à d’importants prêts et à des œuvres récemment réattribuées.

#musee #exposition #chantilly #naples #collection #chateaudechantilly #chateau


LES CULTURELLES DE BAGATELLE AU PARC DE BAGATELLE. POE FANTASTIC OPÉRA, ETC.

Du jeudi 28 mai au dimanche 6 septembre 2026

Les Culturelles de Bagatelle vous donnent rendez-vous à l'Orangerie du Parc de Bagatelle avec 3 périodes et 3 temps forts : Le Mai musical avec des concerts classiques et jazz, Août en fête avec ses spectacles et du théâtre musical, de la musique actuelle et le Septembre musical, avec des concerts et du théâtre lyriques. Des expositions de peinture viendront orner les murs cette année. Un festival ludique, festif, pour tous les publics, petits et grands, dans un lieu d'exception.

Les Culturelles de Bagatelle, à l'Orangerie du Parc de Bagatelle, c'est 27 spectacles et concerts différents tout au long des beaux jours.

Calendrier 2026 :

Piano 100 limites, les grands classiques à la carte, le jeudi 28 mai 2026, 20h.

Les Quatre Saisons, Vivaldi – Orchestre Lamoureux, le vendredi 29 mai 2026, 20h.

Bébé Concert - Vivaldi – tout-petits et petits, le samedi 30 mai 2026, 10h15 et 11h30.

Les Nouveaux Talents du classique, les samedi 30 et dimanche 31 mai 2026, 14h30.

Célimène Daudet – Haïti mon amour, le samedi 30 mai 2026, 17h.

Nathan Mierdl & Paul Montag – Dialogues Romantiques de Brahms à Fauré, le samedi 30 mai 2026, 20h.

Pierre et le loup – tout-petits et petits, le dimanche 31 mai 2026, 10h15 et 11h30.

Paul Montag & Paul Lay – Deux Paul pour un dialogue : du Classique au Jazz, le dimanche 31 mai 2026, 17h.

Le Petit Chaperon rouge – tout-petits et petits, du 29 juillet au 9 août 2026, les mercredis, samedis, dimanches 14h

Poe Fantastic Opera, du 29 juillet au 9 août 2026, du mercredi au vendredi 19h, samedis 17h30, dimanches 20h

Pas d’omelettes sans œufs – tout-petits et petits, du 29 juillet au 16 août 2026, les mercredis, samedis, dimanches 11h

Volpone, le bal des crapules, du 29 juillet au 16 août 2026, du mercredi au vendredi 20h45, samedis 20h, dimanches 17h30

Les Contes du chat perché – petits et tout-grands, du 29 juillet au 9 août 2026, les mercredis, samedis, dimanches 16h

Marlaguette – petits et tout-grands, du 12 au 30 août 2026, les mercredis, samedis, dimanches 14h

Minotaure ou Le Labyrinthe de glace – petits et tout-grands, du 14 au 30 août 2026, les vendredis 14h, samedis et dimanches 16h

Le Marchand de Venise, du 18 au 30 août 2026, les mardis et samedis 20h, du mercredi au vendredi 20h45, dimanches 17h30

La fille melon et le garçon potiron – tout-petits et petits, du 19 au 30 août 2026, les mercredis, samedis, dimanches 11h

Les Swinging Poules Vol.3 – Plutôt crever, du 26 au 29 août 2026, du mercredi au vendredi 19h, samedi 17h30

Eva Jean, je suis ton père avec le look de ta mère, dimanche 30 août et mardi 1er septembre 2026, 20h

Grand Boeuf musical & sa controverse, lundi 31 août 2026, 19h30

Victoria Sio – Une voix, un piano, mercredi 2 septembre 2026, 20h30

Chloé Chaume / Paul Montag – de l’ombre à la lumière, le jeudi 3 septembre 2026, 20h.

Cherche Piano aqueux pour jouer La Truite de Schubert, le vendredi 4 septembre 2026, 20h et le samedi 5 septembre, 17h.

Opéranimaux– tout-petits et petits, les samedi 5 et dimanche 6 septembre 2026, 10h15 et 11h30.

Raphaël Sévère / Tatiana Probst / Paul Montag - Trilogue du chant à la clarinette, le samedi 5 septembre 2026, 20h

Les Nouveaux Talents du lyrique, les samedi 5 et dimanche 6 septembre 2026, 14h30.

Un Cabaret classique, le dimanche 6 septembre 2026, 16h30.

L'entrée est gratuite pour les spectateurs munis d'un billet pour Les Culturelles de Bagatelle.

https://www.paris.fr/evenements/les-culturelles-de-bagatelle-saison-2026-107022

LA MODERNITÀ DELLA VITA A ERCOLANO. L'ANTEPRIMA DELLA MOSTRA A CASTEL SANT'ANGELO

 Rivivere la civiltà, modernissima, di Ercolano all'interno di Castel Sant'Angelo. Parte oggi 'Ercolano. L'arte di vivere', una mostra a cura di Massimo Osanna, Federica Colaiacomo, Luca Mercuri e Francesco Sirano che restituisce una fotografia delle abitudini della comunità campana attraverso reperti, pitture, ma anche legni, organici e suppellettili.

 E soprattutto seguendo il filo conduttore del cibo e della convivialità. L'eruzione del Vesuvio ha distrutto Ercolano, ma ne ha conservato l'unicità: il percorso espositivo consente al visitatore di ammirare l'iconografia del vulcano e conoscere la comunità per mezzo delle botteghe e lo street food, il pane, il vino, la cucina e i pasti. 

L'iniziativa nasce dalla collaborazione tra gli Istituti Pantheon e Castel Sant’Angelo – Direzione Musei nazionali della città di Roma e il Parco archeologico di Ercolano e sarà visitabile fino al prossimo 18 ottobre.

Servizio di Gianvito Rutigliano (Agtw)

GREEK NATIONAL OPERA. ΠΡΌΓΡΑΜΜΑ ΕΝΑΛΛΑΚΤΙΚΉΣ ΣΚΗΝΉΣ 26.27 | ALTERNATIVE STAGE SEASON 26.27

 


martes, 21 de julio de 2026

TEATRO MASSIMO, 19 LUGLIO: IL CONCERTO “IN MEMORIAM” E LA NUOVA OPERA DI MARIA CHIARA CASÀ

19 Luglio 2026 

La Fondazione commemora l'anniversario della strage di via D'Amelio con il concerto In Memoria, dedicato al giudice Paolo Borsellino e agli agenti Agostino Catalano, Walter Eddie Cosina, Emanuela Loi, Vincenzo Li Muli e Claudio Traina

Cos'è

Anche quest’anno, il 19 luglio (ore 21.00 in Sala Grande), la Fondazione commemora l'anniversario della strage di via D'Amelio con il concerto In Memoria, dedicato al giudice Paolo Borsellino e agli agenti Agostino Catalano, Walter Eddie Cosina, Emanuela Loi, Vincenzo Li Muli e Claudio Traina. In scena l’organico vocale guidato dal Maestro Salvatore Punturo, che dirige il Coro di voci bianche, la Cantoria (diretta da Giuseppe Ricotta) e il Coro femminile della Fondazione, accompagnati al pianoforte da Claudio Marchetti.

Il programma musicale prevede un percorso emozionale che unisce spiritualità e riflessione civile. 

Il Coro di voci bianche aprirà con Adiemus di Karl Jenkins, Siamo piccoli cantori di Alberto Maniaci, i brani Can you hear me? e Like a rainbow di Bob Chilcott, fino al celebre Somewhere di Leonard Bernstein e a Se di Ennio Morricone. 

La Cantoria si cimenterà in un omaggio ai Beatles arrangiato da Giuseppe Ricotta, per poi unirsi al Coro di voci bianche in This wandering day di Bear McCreary e nella Contemporary Mass n. 2 – “Miserere Nobis” composta dallo stesso Ricotta.

Il cuore della concerto sarà la prima esecuzione assoluta di “A questa città vorrei dire”, una composizione commissionata dalla Fondazione Teatro Massimo alla pluripremiata compositrice palermitana Maria Chiara Casà, classe 1994. Scritta per Coro femminile, Coro di voci bianche e Cantoria, l’opera porta in scena un testo in latino denso di spiritualità e speranza e unisce il ricordo, la forza delle nuove generazioni e la musica contemporanea.

Nelle note di sala, la compositrice esprime con fermezza la scelta etica e artistica alla base del pezzo: «Alla mafia non potevo in alcun modo associare niente che fosse musica o note, nemmeno le dissonanze meritano tanto» spiega Maria Chiara Casà.

 «Pertanto spero che il Coro perdonerà la mia richiesta di scendere al compromesso di toccare certe bassezze sonore ed esperimenti tribali che ho trovato come unica soluzione per la descrizione, in partitura, della sottospecie mafiosa. All’antimafia, agli eroi, agli uomini e alle donne che hanno lottato e lottano ogni giorno per la Giustizia va la Musica e l’eternità della Bellezza che [...] si ricompone e torna a camminare sulle gambe delle nuove generazioni».

Maria Chiara Casà, talento versatile della nuova scuola compositiva italiana, spazia dalla musica sinfonica alle colonne sonore cinematografiche e teatrali, vantando tra i suoi ultimi lavori le musiche per la serie cult “Boris 4” su Disney+ e le pellicole internazionali “Daemon mind” e “Dimension slip”. 

Edita da Sonzogno e Universal Edition, ha già ricevuto commissioni da vari teatri europei e torna al Teatro Massimo dove, nel 2015, aveva già diretto la prima di una sua opera alla presenza di Sofija Gubajdulina. 

Il concerto si configura così non solo come un atto di memoria storica, ma come un autentico passaggio di testimone, dove le voci dei più giovani, attraverso l'eternità della bellezza, riaffermano il rifiuto della violenza mafiosa e l'amore per la propria città.

https://www.comune.palermo.it/vivere-il-comune/eventi/teatro-massimo-19-luglio-il-concerto-in-memoria-e-la-nuova-opera-di-maria-chiara-cas/