sábado, 28 de febrero de 2026

A MAGNIFICENT LIFE | OFFICIAL TRAILER (2026). MARCEL PAGNOL.


A FILM: 

Only in Theaters March 27, 2026.

Written & Directed by: Sylvain Chomet

In 1955, 60-year-old Marcel Pagnol is a well-known and acclaimed playwright and filmmaker. When the editor-in-chief of ELLE magazine commissions a weekly column about Pagnol's childhood, he sees this as a great opportunity to go back to his artistic roots: writing. 

Realizing his memory is failing him and deeply affected by the disappointing results of his last two plays, Pagnol starts doubting his ability to pursue his work. That is until Little Marcel - the young boy he used to be - appears to him as if by magic. 

Together, they will explore Marcel Pagnol's incredible life and bring back to life his most cherished encounters and memories...


ARCOMADRID 2026: 45 AÑOS DANDO VOZ AL ARTE CONTEMPORÁNEO. ACANTILADO TRADUCE LAS CANCIONES COMPLPETAS DE HUGO WOLF, DE RICHARD STROKES

 Organizada por IFEMA MADRID, la Feria Internacional de Arte Contemporáneo reunirá del 4 al 8 de marzo un total de 211 galerías de 30 países.

ARCOmadrid celebrará su 45ª edición del 4 al 8 de marzo de 2026 reafirmándose como una de las grandes citas internacionales de arte contemporáneo. Organizada por IFEMA MADRID, la feria presentará una cuidada selección de proyectos, consolidando su papel como plataforma de referencia para la creación actual y como punto de encuentro entre escenas y contextos artísticos diversos, junto a las voces que las impulsan.

Un total de 211 galerías de 30 países convertirán a Madrid en capital internacional del arte contemporáneo. En esta ocasión, 175 galerías integran el Programa General, sumándose a ellas las secciones comisariadas: ARCO2045: el futuro, por ahora, con 17 galerías; Opening. Nuevas galerías, con 19, y Perfiles | Arte latinoamericano, con 12 galerías.

Pie de foto (de izda. a dcha.): Gonzalo Cabrera, director de Cultura y Educación de IFEMA MADRID; Manuel Segade, director del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía; Daniel Martínez, vicepresidente ejecutivo de IFEMA MADRID, y Maribel López, directora de ARCOmadrid

La representación nacional este año se sitúa en el 34% de la oferta, mientras que el segmento internacional alcanza el 66%. De este último, más del 31% corresponde a la presencia latinoamericana, con galerías de 11 países y una especial participación de Brasil y Argentina. De esta manera, ARCOmadrid sigue proyectando su posición única como referente latinoamericano en Europa.

El Programa General pondrá de manifiesto la solidez y diversidad de la escena española a través de la participación de galerías como 1 Mira Madrid / 2 Mira Archiv, Alarcón Criado, Elba Benítez, Elvira González, Cibrián, Leandro Navarro, Nordés, Prats Nogueras Blanchard, ProjecteSD, T20 o Travesía Cuatro, entre los proyectos provenientes de diferentes puntos del país. 

Junto a estas, Río & Meñaka y Memoria, que se estrenan en esta edición, así como Blue Velvet y Fermay, que se incorporan al programa tras su paso por la sección Opening. Nuevas galerías.

Entre las galerías internacionales, destacan incorporaciones como Carlos/Ishikawa, Green Art, Lia Rumma, Loevenbruck o Zander, junto a otras que regresan a la feria como Casa Triângulo, Barbara Thumm o Luisa Strina. También repiten su participación Bernier/Eliades, Casas Riegner, Dépendance, Massimo Minini y Francesca Minini, Plan B, Luciana Brito o Raquel Arnaud. 

Y otras que vuelven a depositar su confianza como Fortes D’ Aloia & Gabriel y Vistamare, además de galerías fieles como Esther Schipper, Jocelyn Wolff, Lelong, Meyer Riegger, neugerriemschneider, Ruth Benzacar, Peter Kilchmann, Thaddaeus Ropac o Thomas Schulte.

https://www.ifema.es/arco/notas-prensa/45-edicion-reafirma-gran-cita-internacional


Las canciones completas de Hugo Wolf: Vida, cartas, «Lieder»: 517 (El Acantilado)  – 25 febrero 2026


El presente libro reúne por primera vez todos los poemas musicados por el célebre compositor austríaco Hugo Wolf, que Richard Stokes, reputado experto en Lieder, acompaña de sus iluminadores comentarios. 

El análisis de cada una de las canciones incluye una breve introducción sobre el autor del poema en cuestión―Byron, Goethe, Hebbel, Heine, Ibsen y Shakespeare, entre muchos otros―. 

Una nota sobre las conexiones de Wolf con el poeta, extractos de cartas que arrojan luz sobre las canciones y las circunstancias de su composición, además de los poemas originales y sus traducciones. Un volumen indispensable para todo amante del Lied del Romanticismo alemán.



AUDACES D'UN STYLE LES INTÉRIEURS SOUS LE CONSULAT. MUSÉE NATIONAL DES CHÂTEAUX DE MALMAISON

 Certains jours jusqu’au 9 mars 2026 13:00 - 17:30


À partir du 19 novembre 2025, le musée national des châteaux de Malmaison et de Bois-Préau consacre une exposition aux décors intérieurs sous le Consulat. 

Audaces d’un style explore la genèse d’une esthétique unique et inventive, située à la croisée des héritages classiques et des aspirations politiques d’un régime en mutation. 

Présentée au château de Bois-Préau, l’exposition prolonge et éclaire le parcours permanent de Malmaison, enrichi pour l’occasion d’œuvres inédites, offrant ainsi un regard renouvelé sur l’art consulaire.

Les dix années qui s’étendent de 1795 à 1804 voient s’épanouir un art de vivre foisonnant. Au goût de la fête de la jeunesse dorée et extravagante du Directoire répond, sous le Consulat, l’appétence pour le luxe d’une société en pleine recomposition. 

L’élégance des lignes et l’engouement pour l’exotisme, hérités du XVIIIe siècle, se conjuguent aux influences de Rome, de Pompéi, de la Renaissance, sans oublier celle de l’Égypte antique, que l’expédition du jeune général Bonaparte offre en prétexte renouvelé à une rêverie d’Orient.

Cette décennie voit également l’ascension politique du général Bonaparte.

 L’instauration du Consulat, puis du Consulat à vie, s’accompagne d’une redéfinition du cadre symbolique du pouvoir. 

La grandeur antique s’impose ici aussi comme modèle : le retour du siège curule, associé à la magistrature romaine, en témoigne. L’exposition retrace cette mise en scène du pouvoir, à travers les choix esthétiques et protocolaires du régime consulaire.

Audaces d’un style donne ainsi à voir — à travers quelque cent trente œuvres issues de collections publiques et privées prestigieuses (mobilier, objets d’art, textiles, dessins, arts graphiques) — l’avènement d’une grammaire décorative inédite, qui imprègne les intérieurs des personnalités les plus en vue. 

À la manière d’un carnet de tendances imaginé par un architecte de l’époque, elle invite le public à décrypter les formes, les motifs, les ornements et les couleurs qui traduisent ce renouveau stylistique.

https://musees-nationaux-malmaison.fr/chateau-malmaison/agenda/evenement/audaces-dun-style

A CASTEL SANT’ANGELO LA MOSTRA “CIPRO E ITALIA. IDENTITÀ CULTURALI CONDIVISE ALL’ALBA DELLA STORIA”

 


Si è inaugurata a Castel Sant’Angelo, alla presenza del Presidente della Repubblica italiana e del Presidente della Repubblica di Cipro, la mostra Cipro e Italia. Identità culturali condivise all’alba della storia, aperta al pubblico fino al 30 giugno 2026.

Il progetto rientra tra le iniziative ufficiali promosse in occasione della Presidenza cipriota del Consiglio dell’Unione europea 2026. 

Curata da Anastasia Christophilopoulou, l’esposizione è stata realizzata con il contributo di un comitato scientifico internazionale composto da studiosi e rappresentanti delle principali istituzioni culturali italiane e cipriote.


La mostra è stata co-progettata e co-finanziata nell’ambito di un accordo di collaborazione tra il Ministero della Cultura italiano guidato da Alessandro Giuli, attraverso la Direzione generale Musei e l’Istituto Pantheon e Castel Sant’Angelo – Direzione Musei nazionali della città di Roma, e il Viceministero della Cultura della Repubblica di Cipro guidato da Vasiliki Kassianidou, tramite il Dipartimento per la Cultura Contemporanea.

 

Il percorso espositivo racconta le profonde connessioni storiche e culturali nel Mediterraneo tra i territori di Cipro e dell’Italia, con particolare attenzione alle dimensioni insulari della Sicilia e della Sardegna, adottando una prospettiva di lungo periodo che risale fino a settemila anni fa…..

http://musei.beniculturali.it/notizie/notifiche/a-castel-santangelo-la-mostra-cipro-e-italia-identita-culturali-condivise-allalba-della-storia

SUSAN SARANDON EN LOS GOYA 2026. PROSSIMA MOSTRA AL PALAZZO DUICALE: ETRUSCHI E VENETI.."

 La actriz estadounidense Susan Sarandon, galardonada con el Goya Internacional 2026, ha ofrecido una multitudinaria rueda de prensa en Barcelona en la víspera de la 40ª edición de los Premios Goya.

Sarandon ha destacado el apoyo de España a Gaza y ha subrayado la importancia de que figuras públicas alcen la voz. En sus palabras, valoró el posicionamiento del presidente del Gobierno, Pedro Sánchez, asegurando que, cuando lo ha visto pronunciarse, “ha estado en el lado correcto de la historia”.

 También puso en valor el compromiso de actores como Javier Bardem y la relevancia del respaldo institucional en contraste con el clima de represión y censura que, según explicó, percibe en Estados Unidos.


La nostra Leucotea da Pyrgi è arrivata a Venezia per la mostra "Etruschi e Veneti. Acque, culti e santuari" al Palazzo Ducale dal 6 marzo al 29 settembre 2026.
Le operazioni di allestimento sono seguite passo passo dalla nostra restauratrice Miriam Lamonaca.
La bella testa femminile di Leucotea, la dea bianca del mare, la divinità dell'Aurora e della fertilità, doveva far parte di un rilievo più grande che decorava la facciata del tempio A del santuario di Pyrgi (Santa Severa), antico porto di Caere (Cerveteri).
La mostra, ospitata nelle sale dell'appartamento del Doge, prende avvio dal tema del sacro nel mondo etrusco per analizzare le molteplici declinazioni e manifestazioni del culto legate alle acque. E il percorso dedicato agli Etruschi si articola proprio a partire dai santuari dei porti tirrenici di Vulci e Pyrgi.

miércoles, 25 de febrero de 2026

LE GRAND EMBRASEMENT, MUSIC FOR A MAD KING. LA BATAILLE D'AZINCOURT. ORWELL:2+2=5. RAOUL PECK (FILMIN)

"Et là les Anglais sonnèrent fort leurs trompettes à l’approche, et les Français commencèrent à incliner leurs chefs, afin que les flèches n’entrassent point en leur visières, et ainsi allèrent à l’encontre d’eux. Ils les firent reculer un peu mais il y eut beaucoup de Français tués par les flèches des archers Anglais."

(Extrait des "Chroniques" d'Enguerrand de Monstrelet)

Musique : extrait de "Agincourt Carol" (Trinity MS O.3.58)


Crónicas San Sebastián 2025: “Orwell: 2+2=5” Cuando las distopías del pasado explican la realidad del presente

Autor: Filmin

Crónicas San Sebastián 2025: “Orwell: 2+2=5” Cuando las distopías del pasado explican la realidad del presente

Casi 10 años han tenido que pasar para que el nombre de Raoul Peck volviera a sonar para la quiniela de los Óscars. Y es que el director haitiano (a su vez, curiosamente, ministro de cultura de Haití entre 1996 y 1997) sigue haciendo gala de su poderosa lucidez en “Orwell: 2+2=5”, el documental político que, sin saberlo, todos necesitábamos.

A la mayoría de cineastas les interesa la política en mayor o menor medida. Sin embargo, un grupo reducido de ellos la convierte en su auténtica razón de ser. Raoul Peck es, sin duda, uno de ellos.

Peck, que ya había diseccionado las heridas del colonialismo y el racismo en películas como ”Lumumba” o ”I Am Not Your Negro”, por la que consiguió la antes citada nominación al Óscar, regresa ahora con un ensayo que parte de la vida y obra del clarividente George Orwell, quien habiendo fallecido hará 75 años revive ahora en este documental para poner sobre la mesa una pregunta incómoda: ¿hasta qué punto estamos viviendo ya la distopía que 1984 anunciaba?

En su marcado tono alarmante, el filme dialoga directamente con otras películas que cuestionan los totalitarismos y las arbitrariedades del poder. Si títulos como “La ola” trasladaban las advertencias de Orwell a la ficción, Peck decide ahora hablar en presente, mostrando que la distopía ya no pertenece al mañana, sino al ahora.

Suena irónico que tenga que ser un autor de la edad de Raoul Peck, 72 años, quien tenga que tomar la posta y abrir los ojos de una sociedad adormecida, anestesiada por la sobreinformación y la indiferencia.

Y es que una vez más Peck se erige como un faro que señala lo que muchos no quieren ver: que los mecanismos de control, la manipulación del lenguaje y la opresión del pensamiento no son fantasías literarias; son realidades palpables que exigen atención y acción.

VALENTINO VENUS EN EL PM23 DE ROMA. EXPOSICIÓN DE JOANA VASCONCELOS. ARTS IN THE CITY, EXPOSITIONS

En este video: acompáñame en una deliciosa exploración del PM23, donde la icónica moda de Valentino se fusiona con las imaginativas instalaciones de Joana Vasconcelos.

Desde las obras maestras en crochet y textiles de Venus hasta la explosión de colores inmersiva del Garden of Eden, cada rincón de la exposición invita a la curiosidad y a la reflexión.

Durante el recorrido, paseamos por la elegante Piazza Mignanelli, echamos un vistazo a la boutique de Valentino y nos dejamos llevar por la atmósfera cinematográfica y juguetona de Roma


ARTS IN THE CITY

CAT086_MANET
  • Incontournable
  • Contemporain

De Manet à Kelly, l'art de l'empreinte à la fondation Pierre Gianadda en Suisse

Fondation Pierre Gianadda
Jusqu’au 14 juin 2026

À la Fondation Gianadda, 178 estampes de Goya à Kelly révèlent l’art moderne et contemporain, explorant gravure, lithographie, sérigraphie et expérimentation.

  • En famille
  • Spectacles

Space Wars au Théâtre Michel : un hommage galactique… et hilarant

Jusqu'au 8 mai 2026
Théâtre Michel

Au Théâtre Michel, Space Wars, écrit et mis en scène par Olivier Solivérès, propose une parodie intergalactique pleine d’humour et de tendresse. 

  • Dessin
  • Découverte

Rouen célèbre le dessin avec l’exposition Le dessin à l’œuvre

Du 5 décembre 2025 au 18 mai 2026
Rouen

De la faïence au Jacquard, du rêve à la suie, Rouen célèbre le dessin comme origine de l’art à travers cinq musées unis par un même souffle créatif.