jueves, 15 de octubre de 2026

MUSEO THYSSEN: CAUTÍN Y MARITSHUIS, X/26

EXPOSICIÓN SEBA CALFUQUEO, CAUTÍN

Pocos ríos marcan un espacio como el Cautín marca la Araucanía, la región chilena perteneciente al Wallmapu —territorio originario del pueblo mapuche—, una tierra atravesada por sucesivas colonizaciones que han intentado reducirla a un mero recurso extractivo: desde las primeras misiones evangelizadoras hasta el proceso contemporáneo de privatización del agua.

Así, el río Cautín no es —en la primera exposición individual en Europa de la artista mapuche Seba Calfuqueo (Santiago de Chile, 1991) que presentan el museo y TBA21— un simple cauce de agua, sino un territorio vivo y complejo, compuesto de rocas, arena, animales, plantas, espíritus protectores y seres humanos.

Cautín es el resultado de varios años de investigación en torno a este río, donde Calfuqueo actúa como traductora de las fuerzas que lo habitan, dándoles forma a través de distintos lenguajes: cerámicas zoomórficas que representan especies endémicas decoradas con materiales sintéticos, video animaciones que revisitan relatos fundacionales del pueblo mapuche o pinturas bordadas de la región a partir de archivos históricos y flora local. A este entramado se suma el propio cuerpo de la artista, que habita la exposición a través de una vídeo performance.

La muestra propone un recorrido cíclico, a contracorriente, que ensaya otras maneras de imaginar el tiempo y el territorio. Frente a la visión del río como mero recurso natural separado de la tierra, Cautín despliega un espacio híbrido donde lo sagrado y lo impuro conviven, donde la tensión entre fuerzas heterogéneas genera equilibrio, creatividad y vida. Un río que nace en el océano. Un río que es tierra, ranas minúsculas, rocas filosas, llantén menor, espíritus protectores. Un río que es lugar de reunión. Un río que desemboca en el cielo.

Cautín es una exposición de TBA21 Thyssen-Bornemisza Art Contemporary y el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, producida en colaboración con el Centro Cultural La Moneda (Santiago de Chile). Todas las obras de la muestra son encargos de nueva creación de TBA21.

Comisaria: Marina Avia Estrada.


EXPOSICIÓN MARITSHUIS
, MUSEO THYSSEN-BORNEMISZA

Obras maestras de La Haya

Del 9 de octubre de 2026 al 10 de enero de 2027

El Museo Nacional Thyssen-Bornemisza y la Mauritshuis de La Haya intercambian de forma simultánea veinticinco obras destacadas de sus colecciones permanentes gracias a un acuerdo de colaboración entre ambas instituciones. En el caso de Madrid, se presenta un conjunto excepcional de obras maestras de los Países Bajos del siglo XVII -entre ellas Vista de Delft (h. 1660-1661) de Johannes Vermeer-, reunidas en las denominadas salas clásicas, un nuevo espacio expositivo del museo, cercano a las estancias dedicadas a esta misma escuela, ofreciendo así una visión más completa de esa extraordinaria y fecunda centuria.


La vinculación de la familia Thyssen-Bornemisza con los Países Bajos se remonta a comienzos del siglo XX, ya que Heinrich (1875-1947) se había instalado en La Haya tras la revolución húngara de 1919. Fue precisamente en esta ciudad donde nació y transcurrió la infancia de Hans Heinrich.

 A los lazos financieros y a la plataforma empresarial creada allí se unió su pasión por la pintura holandesa, uno de los capítulos más brillantes de su coleccionismo, iniciado por Heinrich y continuado por su hijo Hans Heinrich, quien orientó sus primeras adquisiciones en los años cincuenta del siglo XX hacia los maestros holandeses del siglo XVII.


Precisamente Róterdam fue, en 1959, la ciudad elegida para iniciar la gira internacional de presentación de su colección y actualmente, el conjunto de pintura holandesa del siglo XVII constituye uno de los grandes activos del museo, completando de manera extraordinaria el panorama museístico español.

Las obras procedentes de la Mauritshuis que forman parte de la exposición que se presenta en Madrid abarcan un arco cronológico que se inicia hacia 1615 y se cierra en 1705.



Las 25 pinturas se exhiben temáticamente a lo largo de tres salas. La primera está dedicada a los bodegones y a la pintura de género, con obras de Ambrosius Bosschaert, Jan Baptist Weenix, Adriaen Coorte, Pieter van Anraadt, Gerard ter Borch, Gerrit Dou, Pieter de Hooch, Abraham van Beyeren, Pieter Claesz, Nicolaes Maes y Jan Steen. 



El segundo espacio se abre a los paisajes y a las composiciones con figuras e incluye obras de Pieter Saenredam, Jan Both, Rembrandt van Rijn, Frans Hals, Jacob van Ruisdael, Salomon van Ruysdael, Gerrit van Honthorst y Hendrik Avercamp. En la tercera sala, por último, se muestran El Jardín del Edén y la caída de Adán y Eva, realizada por Jan Brueghel el Viejo y Rubens, y, en un espacio destacado, una de las grandes obras de paisaje de todos los tiempos: la Vista de Delft de Vermeer.

Información, Prensa Museo Thyssen-Bornemisza

Fotos. Julio Serrano

No hay comentarios:

Publicar un comentario