Comisariada por Ana Berruguete
Exposición que recrea el universo creativo en torno a la danza del
genial cineasta Carlos Saura a través de su archivo personal. Una exposición
sensorial y polifónica que reúne un variado y rico repertorio de materiales de
diferente naturaleza, - fotografías, dibujos, fragmentos de cine y teatro,
fotosaurios (fotografías pintadas), guiones, manuscritos, fotografías de
rodaje, carteles, materiales documentales, etc.- nunca expuestos al público de
forma retrospectiva y temática, en torno a la danza.
En la prolífica trayectoria de Carlos Saura de más de seis décadas
de trabajo y con obra de naturaleza muy diversa entre ficción y no ficción, el
cine de danza ocupa un destacado lugar. Su relación con el baile y, muy
especialmente con el baile flamenco, define gran parte de su trayectoria, hasta
el punto de que resulta imposible entender el cine musical en España sin la
figura de Carlos Saura, ni la de su propia filmografía, sin reparar en ella.
Saura encarna la figura del “artista total” al ser capaz de condensar todas sus
pasiones en una única obra, fundamentando el proceso creativo en su pasión
desmedida por otras artes, utilizando el dibujo y la fotografía, además del
texto y su afinado oído musical, para desarrollar estas producciones
cinematográficas y teatrales en las que el cuerpo y el movimiento se funden
sobre la tierra.
A lo largo de toda su filmografía, Carlos Saura ha acabado desarrollando un género propio que va más allá del cine musical: "Este tipo de películas –en palabras del propio Saura- que no tienen argumento son una maravilla porque te permiten una libertad total. El único compromiso es la selección de los que van a trabajar y luego tú deber de armonizar todo eso con la escenografía, con la luz, con la cámara".
El recorrido de la exposición, acompañado por declaraciones del propio Carlos Saura y por la letra de Omar Khan en los textos, empieza con tres capítulos dedicados a tres aspectos claves de la danza y de la manera de Saura de acercarse a ella: Cuerpo, Movimiento y Espacio, para dar paso a un recorrido visual por su filmografía de danza y sus piezas de teatro. El inicio lo marca el encuentro con Antonio Gades - uno de los máximos exponentes de la danza española de todos los tiempos- cuyo resultado fue una trilogía de cine y dos piezas de teatro.
La muestra quiere rendir así un homenaje a la manera de hacer cine de danza de Carlos Saura o danza en el cine, sin olvidar sus incursiones en el teatro con piezas tan significativas como Flamenco India y Flamenco Hoy. A través de un variado y numeroso conjunto de materiales entre dibujos, pinturas, fotosaurios (fotografías pintadas), guiones, manuscritos, fragmentos de películas, fotografías de rodaje, carteles, etc. nos adentramos en la pasión de Carlos Saura por la danza.
Carlos Saura y la danza, está producida por el teatro Fernán Gómez. Centro Cultural De la Villa, en colaboración con La Fábrica y comisariada por Ana Berruguete, quiere rendir un homenaje a la manera de hacer cine de danza de Carlos Saura o danza en el cine, sin olvidar sus incursiones en el teatro con piezas tan significativas como Flamenco India y Flamenco Hoy. A través de un variado y numeroso conjunto de materiales entre dibujos, pinturas, fotosaurios (fotografías pintadas), guiones, manuscritos, fragmentos de películas, fotografías de rodaje, carteles, etc. nos adentramos en la pasión de Carlos Saura por la danza.
CARLOS SAURA BIOGRAFÍA
Carlos Saura (Huesca, 1932) es uno de los cineastas españoles de mayor renombre internacional. El tres veces nominado al Oscar ha cultivado desde pequeño una gran pasión por el arte. No en vano, su madre era pianista y su padre, pintor. Cuando era adolescente se interesó por la fotografía, actividad que ha seguido desarrollando en algunas de sus películas. Saura se matriculó en el Instituto de Investigaciones y Estudios Cinematográficos, tras abandonar la carrera de Ingeniería Industrial.
En la década de los '60 comenzó su etapa más importante como cineasta, alzándose con el Oso de Oro del Festival de Berlín por La Caza (1966) y con el Oso de Plata por Peppermint Frappé (1967). Más adelante llegarían las también galardonadas Cría cuervos (1976) o Carmen (1983), nominada al Oscar, y el definitivo reconocimiento español en 1990 con ¡Ay, Carmela!, con la que ganó 14 Goyas y los Goya al mejor director y al mejor guión adaptado. En 1979 consiguió una nominación al Oscar por Mamá cumple cien años, que se llevó el Premio Especial del Jurado en el Festival de San Sebastián. Además de otra nominación al Oscar por Tango.
Io Don Giovanni (2009), Flamenco Flamenco (2010), Argentina (2015) Renzo Piano un arquitecto para Santander (2018) o El rey de todo el mundo (2021) son algunos de los últimos trabajos en el cine. Además, ha dirigido en cinco ocasiones la ópera Carmen en Spoleto, Stutgart, Florencia (Maggio Fiorentino) y Valencia y Don Giovanni. También ha llevado a escena en los últimos dos años El coronel no tiene quien le escriba una obra adaptación del texto de Gabriel García Márquez y La Fiesta del Chivo, ambas con gran éxito, además de numerosos musicales como Flamenco Hoy (2006) o Flamenco India (2015).
La fotografía siempre ha sido su gran pasión y su cámara fotográfica siempre le acompaña. Ha publicado numerosos libros de fotografía y ha llevado a cabo diferentes exposiciones, la última, Carlos Saura fotógrafo. Una vida tras la cámara , que actualmente se encuentra itinerando en Logroño.
De martes a viernes: 10 a 14 horas y 17 a 21 horas. Sábado, domingo
y festivos: 10 a 21 horas.
https://www.teatrofernangomez.es/actividades/carlos-saura-y-la-danza
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