10 Oct. 2017 28 Ene. 2018
El surrealismo fue el
movimiento de vanguardia que más mujeres aglutinó en sus filas por ser
renovador, provocativo y por defender una imagen de la mujer como un ser
espontáneo e intuitivo, dueña de su intimidad que, al mismo tiempo, como
ciudadana reclamaba tanto el derecho al trabajo o al voto como al disfrute del
propio cuerpo. Era un arte que daba importancia a la realidad personal y que
facilitaba como medio de expresión la unión de lo erótico con la emoción
poética, promocionando así el juego de dualidades o la ambigüedad como
respuesta al dictado de la razón.
Sin embargo, no pasó mucho
tiempo para que ellas se alejaran de un movimiento artístico que les decepcionó
porque casi siempre las consideraba en primer lugar como musas, niñas o
videntes. Fue un proceso de liberación doloroso, dramático y, en ocasiones, con
finales trágicos, que paradójicamente les facilitó la independencia creativa y
la superación del yugo teórico e ideológico que los líderes intelectuales del
proyecto quisieron imponerles.
Incomprendidas, luchadoras
y rebeldes, en algunos casos fueron eclipsadas o utilizadas perversamente por
sus parejas masculinas. Pero sus vidas y su arte no sólo retaban las
convenciones sociales e institucionales en función de representar una
“alteridad” que otros autorizaban, sino, sobre todo, criticaban con firmeza los
efectos represivos que provoca la imposición de normas en razón del tipo de
género. Somos plenamente libres. Las mujeres artistas y el surrealismo muestra
en las obras de estas autoras la emergencia de estos nuevos planos de
sensibilidad y su función de contraste con la sociedad patriarcal.
Comisariada por el profesor
José Jiménez, catedrático de Estética y Teoría de las Artes de la Universidad
Autónoma de Madrid, la muestra reivindica un justo protagonismo a un grupo de
mujeres artistas cuya producción ha tenido que esperar quizás demasiado tiempo
para alcanzar un grado reconocimiento internacional verdaderamente notable y
cuyo trabajo destacó en el entorno surrealista: Eileen Agar, Claude Cahun,
Leonora Carrington, Germaine Dulac, Leonor Fini, Valentine Hugo, Frida Kahlo,
Dora Maar, Maruja Mallo, Lee Miller, Nadja, Meret Oppenheim, Kay Sage, Ángeles
Santos, Dorothea Tanning, Toyen, Remedios Varo y Unica Zürn. El individualismo
y la personalidad de estas mujeres artistas se transmite a través de las más de
cien obras de arte entre pintura, dibujo, escultura, collage, fotografía y
películas reunidas para la ocasión.
Tras Sophie Tauber-Arp.
Caminos de vanguardia (octubre 2009-enero 2010), Hilma af Klint. Pionera de la
abstracción (octubre 2013-febrero 2014) y Louise Bourgeois. He estado en el
infierno y he vuelto (junio-septiembre 2015), el Museo Picasso Málaga aborda de
nuevo una exposición que pone en valor el trabajo artístico de la mujer en la
historia del arte del siglo XX. Como es habitual, la muestra contará con una
publicación y con un programa de actividades culturales propio desde el que
aproximarse a los principales aspectos artísticos e históricos tratados en
ella.
La inauguración de la
exposición tendrá lugar el 9 de octubre de 2017.
http://www.museopicassomalaga.org/exposiciones-temporales/mujeres-artistas-y-surrealismo
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